Już jutro (29.06) w Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej w Olsztynie, o godzinie 19.00, rozpocznie się 14. Festiwal Gitarowy Joaquina Rodrigo. Przez 5 dni olsztyńska publiczność będzie mogła wziąć udział w pięciu koncertach.
Wykonawcy pierwszego z koncertów:» Orkiestra Symfoniczna Warmińsko-Mazurskiej Filharmonii
» Karolina Jaroszewska-Rajewska – wiolonczela
» Mateusz Kowalski – gitara
» Sebastian Zinca – dyrygent
Program:» Joaquin Rodrigo – Concierto como un divertimento
» Fryderyk Chopin – Koncert f-moll op. 21 w aranżacji na gitarę i orkiestrę symfoniczną
Karolina Jaroszewska-Rajewska – wiolonczela
Jednym z ważniejszych wydarzeń artystycznych dla Karoliny Jaroszewskiej ostatnich lat był recital w Weill Recital Hall w Carnegie Hall, poprzedzony recitalem w Filharmonii Narodowej w Warszawie. Nowojorski koncert spotkał się z ogromnym uznaniem publiczności oraz krytyków:„Jaroszewska gra intuicyjnie, jest też w stanie zaoferować słuchaczom masywne, otwarte i aksamitne brzmienie…. Pewność, z jaką grała, zdradzała wielką biegłość techniczną…. wykazała się subtelną dynamiką i zastosowaniem różnych barw….” (David La Marche dla New York Concert Review).
Karolina Jaroszewska koncertuje ze znakomitymi artystami i orkiestrami w Polsce i za granicą: Agnieszką Duczmal i Anną Duczmal-Mróz, Orkiestrą Kameralną Amadeus, Jerzym Maksymiukiem, Gary Karrem, Jakubem Jakowieczem, Georgijsem Ossokinsem, Klaudiuszem Baranem, Julią Samojło, Savannah Symphony Orchestra, La Crosse Symphony i Amy Mills, Maciejem Tomasiewiczem i Filharmonią Narodową w Warszawie, z która jest również związana jako prowadząca grupę wiolonczel.
Artystka brała udział w festiwalu muzycznym Europalia w Belgii, Festiwalu Chopinowskim w Dusznikach z okazji 60-tej jego edycji, Festiwalu Krzysztofa Pendereckiego z okazji 80. urodzin kompozytora, a jeszcze będąc nastolatką w Aspen Music Festival and School.
Karolina Jaroszewska jest wychowanką jednej z najznakomitszych sław wiolonczelistyki – Zary Nelsovej. Na jej zaproszenie Karolina Jaroszewska rozpoczęła naukę w Nowym Jorku, najpierw pobierając lekcje prywatne u znakomitej Nelsovej, a następnie otrzymując stypendium w słynnej Juilliard School. Studia ukończyła z dyplomami Bachelor i Master of Music. Karolina Jaroszewska uczyła się także u Jürgena-Friedricha Sellheima, Igora Czilipika, Stanisława Firleja i Mischy Maisky’ego. Podczas studiów wygrała konkurs na im. Grigorija Piatigorskiego w Los Angeles (USA).
Artystka dokonuje wielu nagrań dla Polskiego Radia i Telewizji Polskiej solo i z Orkiestrą Kameralną Amadeus pod dyrekcją Agnieszki Duczmal. Nagrała też płyty dla firmy DUX. Za krążek „Rhythm Games” z utworami Mikołaja Majkusiaka na wiolonczelę i akordeon soloi orkiestrę (z Klaudiuszem Baranem oraz Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Kameralnej w Łomży pod dyr. Jana Miłosza Zarzyckiego) otrzymała nagrodę Srebrny Dyplom Muzyczne Orły 2024.
Kunszt artystyczny Karoliny Jaroszewskiej doceniąją także instytucje pozamuzyczne. Artystka otrzymała stypendium Miasta Poznania, medal „Młodego Pozytywisty” Towarzystwa im. Hipolita Cegielskiego w Poznaniu oraz Brązowy Medal Gloria Artis przyznawanym wybitnym przedstawicielom kultury i sztuki przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Mateusz Kowalski - gitara
Jest jednym z najwybitniejszych gitarzystów, według Classical Guitar Magazine muzykiem „spektakularnym”, który rozległy repertuar od renesansu do współczesności wykonuje z niezwykłym znawstwem i wyczuciem stylu oraz z wielką kulturą muzyczną. Występował w najważniejszych salach koncertowych na całym świecie, w tym w Musikverein w Wiedniu oraz Shanghai Grand Theatre, zachwycając publiczność w miastach takich jak Nowy Jork, Los Angeles, Paryż, Londyn. Można go było usłyszeć już w ponad 20 krajach. Kowalski zasłynął pierwszym w historii wykonaniem na żywo Koncertu fortepianowego f-moll Fryderyka Chopina w aranżacji na gitarę i orkiestrę. Do pierwszego wykonania z {Oh!} Orkiestrą pod dyrekcją Martyny Pastuszki doszło podczas festiwalu „Chopin i Jego Europa” w 2023 roku. Jest zwycięzcą prestiżowych konkursów, w tym 2nd EuroStrings International Competition w Londynie – konkurs, którego uczestnikami mogą zostać wyłącznie zwycięzcy najważniejszych europejskich konkursów gitarowych. Kowalski ma w swoim dorobku już kilka albumów, zarówno jako solista, jak i kameralista. Najważniejsza z nich – „Polish Romantic Guitar” miała swoją premierę w 2021 roku. Nagrania są efektem współpracy z Narodowym Instytutem Fryderyka Chopina. Projekt ten miał duży wkład w spopularyzowanie twórczości Bobrowicza, Horeckiego, Szczepanowskiego i Sokołowskiego, której Kowalski jest zagorzałym propagatorem.
Artysta współpracuje z wieloma wybitnymi muzykami jak Martyna Pastuszka, Vaclav Luks, David Garrett i Marek Pasieczny, Tomasz Radziszewski.
Mateusz Kowalski urodził się w 1995 roku w Koszalinie. Naukę gry na gitarze rozpoczął w wieku 7 lat i przez kolejnych 12 lat uczył się pod kierunkiem Dariusza Schmidta w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych im. Grażyny Bacewicz w Koszalinie. Następnie ukończył Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie Ryszarda Bałauszko otrzymując medal Magna cum Laude. Swoje umiejętności doskonalił podczas licznych kursów mistrzowskich pod kierunkiem wybitnych muzyków takich jak Sergio Assad, Oscar Ghiglia, Alvaro Pierri. Jednym z najważniejszych pozostaje Konzertexamen w Darmstadt u Tilmana Hoppstocka.
Artysta równolegle do kariery solistycznej rozwija także działalność pedagogiczną, udzielając lekcji mistrzowskich na festiwalach na całym świecie. Od października 2019 jest wykładowcą Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie.
Koncertuje na instrumentach tradycyjnych, jak i nowoczesnych, m. in. Jorge Godoy (Martinez) i Philip Woodfi eld-Oliver Moore. Gra na strunach marki Augustine.
Sebastian Zinca – dyrygent
Wśród ostatnich i nadchodzących angaży Sebastiana Zincă znajdują się występy z Orchestre National du Capitole de Toulouse, Polską Filharmonią Bałtycką, Lucerne Festival Contemporary Orchestra oraz Jungekammerphilharmonie Berlin. Obecnie pełni funkcję dyrygenta-asystenta w Real Filharmonía de Galicia, gdzie od stycznia 2024 roku poprowadził dwadzieścia siedem koncertów, wspierając jednocześnie głównego dyrygenta, Baldura Brönnimanna. Asystował Markowi Wigglesworthowi w Teatro Real w Madrycie (Szostakowicz: Nos) oraz Nicholasowi Collonowi z Fińską Orkiestrą Radiową (Mahler: Pieśń o ziemi). Na szczególną uwagę zasługują trzy udane, nagłe zastępstwa, których Sebastian podjął się podczas pracy w Galicji. Został uhonorowany srebrnym medalem na III Międzynarodowym Konkursie Dyrygenckim im. Antala Dorátiego w Budapeszcie oraz otrzymał stypendium Joan W. Harris Fellowship podczas Aspen Music Festival.
W niemal każdym programie z ostatnich dwóch sezonów Sebastian prezentował utwory współczesnych kompozytorów. Jego zaangażowanie w muzykę nową zostało docenione przez Lucerne Festival, z którym kontynuuje współpracę jako dyrygent gościnny od czasu udziału w Contemporary Academy festiwalu w 2023 roku.
Sebastian ukończył studia dyrygenckie w Akademii Sibeliusa jako uczeń Sakari Oramo oraz uzyskał dyplom studiów zaawansowanych na Universität der Künste w Berlinie w klasie Harry’ego Curtisa. W Akademii Sibeliusa kształcił się również pod kierunkiem Jormy Panuli, Johannesa Schlaefliego, Nicholása Pasqueta, Susanny Mälkki, Hannu Lintu i Pétera Eötvösa. W trakcie studiów dyrygował takimi zespołami, jak Orkiestra Komische Oper, Kammerakademie Potsdam, Fińska Orkiestra Radiowa, Helsińska Orkiestra Filharmoniczna, Tapiola Sinfonietta, Staatstheater Cottbus, Orkiestra Symfoniczna w Lahti, Magdeburgische Philharmonie, Orkiestra Symfoniczna w Oulu oraz Ostrobothnian Chamber Orchestra.
Sebastian pochodzi z Miami na Florydzie, urodził się w rodzinie o rumuńsko-peruwiańskich korzeniach. Zanim zajął się dyrygenturą, studiował grę na kontrabasie w Juilliard School. Jako muzyk orkiestrowy występował pod batutą wybitnych dyrygentów w Carnegie Hall, Suntory Hall, Royal Albert Hall, Konserwatorium Moskiewskim oraz Teatrze Maryjskim. W 2017 roku wykonał program muzyki upamiętniającej Holokaust w Auschwitz. Ma na koncie ponad 40 koncertów zagranych w szpitalach, domach opieki i schroniskach dla bezdomnych.
Zapraszamy!
Podlasko-mazurski duet zdobył nagrodę główną 51. Ogólno...
